1月9日，广西师范大学美术学院社会实践团队走进广西工艺美术大师王宝祥的工作室，与这位深耕坭兴陶领域十余年的匠人面对面交流，聆听他与坭兴陶的匠心故事。
王宝祥与坭兴陶的结缘始于2007年。作为美术生的他，在高中时期偶然接触到坭兴陶，从此便与这门传统工艺结下不解之缘。从最初求职碰壁，到考入钦州学院陶瓷设计艺术专业系统学习，再到毕业后坚守陶艺创作，王宝祥的经历充满了对坭兴陶的热爱与执着。“我们班21个同学，最后只有我一个人留了下来。”王宝祥感慨道，“刚开始一个月工资只有四五百块，但是对陶的热爱让我坚持了下来。”
图为团队成员参观坭兴陶工作室
访谈中，王宝祥分享了自己的创作历程。2013年，他跟随广西艺术学院何镇海教授赴陕北采风，龙门石窟、云冈石窟的震撼景象，以及国家博物馆里琳琅满目的工艺品，让他萌生了“让坭兴陶走进国家博物馆”的念头。2016年，他将生活中的感悟融入创作，通宵三天三夜赶制出作品《壮乡图腾》，一举斩获广西工艺美展金奖。2018年，这件作品入选第四届中国当代工艺美术双年展，在国家博物馆展出，圆了他多年的梦想。
谈及坭兴陶传承面临的困境，王宝祥坦言，当前最大的难题是年轻人才的流失。“年轻人面临着就业、成家的压力，想要让他们静下心来学习这门耗时久、见效慢的手艺，确实不容易。”他表示，近年来随着国家对非遗的重视，以及自媒体的发展，坭兴陶的知名度不断提升，“希望能有更多本地年轻人愿意回来，加入到非遗传承的队伍中。”
图为团队成员访谈传承人王宝祥
在传统与创新的平衡问题上，王宝祥认为，坭兴陶的发展既要坚守古法技艺，又要融入现代审美。“我一直坚持从本土文化中汲取灵感，让作品既有传统韵味，又符合当下人的审美需求。”他以自己的作品为例，介绍了如何将壮乡图腾、山水风光等元素融入设计，让坭兴陶焕发出新的生机。
访谈过程中，团队成员不仅认真记录，还对王宝祥的工作室、创作过程、获奖作品进行了全方位拍摄，留存了珍贵的影像资料。“王老师的故事让我们深受感动，他对非遗的坚守和创新精神，值得我们每一个人学习。”一名团队成员表示，这些访谈素材和影像资料，将成为研究坭兴陶传承现状的重要依据。
图为团队成员与传承人合影
