调研日志|链网知行调研团王科淇：瓷韵千年流转，匠心续写新章——威海铸瓷的守正与新生

　　2026年2月8日，山东大学“链网知行”调研团成员王科淇走进威海环翠区非遗工坊，探访市级非遗威海铸瓷技艺传承人冯老师。这里没有机器的轰鸣，只有瓷土的低语、修坯刀的轻吟与窑火温柔的噼啪，隔绝了外界的喧嚣，只留存着一门自宋代流传至今的古老技艺，与一位守护了它五十年的匠人。
　　一、手中见匠心：36道工序里的温度
　　“铸瓷讲究‘手随心动、形由意出’，这坯体就像有生命，得顺着它的性子来。”冯老师俯身于工作台前，手持竹制修刀，顺着瓷坯的弧度轻轻刮削，动作流畅如行云流水。那些看似简单的刮削、打磨，每一步都藏着几十年的功力。
　　威海铸瓷始于宋代，依托胶东半岛优质高岭土资源兴起，曾是海上丝绸之路的重要贸易品，以“胎质坚细、釉色温润、纹饰灵动”著称。技艺包含选土、淘洗、拉坯、修坯、施釉、柴烧等36道核心工序。“选土得去深山里采原生高岭土，淘洗要经‘三沉三滤’，柴烧必须用本地老枣木，窑温得精准控制在1320℃，差一丝火候，釉色就会暗沉无光。”冯老师指尖抚过一件刚出窑的瓷瓶，釉光流转，眼中尽是执着与深情。她十八岁学艺，至今已守艺五十载，“每一件瓷器，都是有温度的生命。”
　　二、跨界焕新生：从“实用器”到“文化符号”
　　随着工业化制瓷的冲击，传统铸瓷曾一度市场萎缩、技艺失传。2012年，冯老师召集几位坚守的老艺人重拾老手艺，大胆转型，将铸瓷从“实用器皿”升级为“文化符号”。
　　在工坊的文创展示区，绘有刘公岛风光的茶具、刻着威海方言的瓷盘、融入海浪纹样的饰品琳琅满目，兼具古韵与新意。“这是我们和本地设计师合作的成果，”冯老师介绍道，“老技艺要活下去，就得跟上年轻人的审美，让传统走进生活。”团队已开发出海洋风情、城市记忆、非遗联名三大系列200多款产品，像威海湾全景瓷盘、成山头日出瓷瓶、胶东剪纸纹样茶具，不仅成为本地文旅名片，还远销日韩、东南亚等地。
　　与此同时，冯老师始终保持开放与坚守的平衡：“我们现在正和青年设计师合作，把国潮元素、露营美学融入设计，还计划推出铸瓷DIY体验套装，让年轻人亲手感受泥土成器的魅力。但手工拉坯、柴烧古法这些核心技艺绝不能丢——这是铸瓷的魂。”
　　三、传承向未来：窑火不灭，薪传有人
　　“铸瓷是威海的文化根脉，得让更多人知道、喜欢。”如今，冯老师不仅收徒传艺，还走进高校、中小学开设非遗课堂，带学生体验淘土、拉坯，让千年瓷韵浸润更多心灵。“铸瓷虽老，但只要有人爱、有人传，就永远有生命力。”
　　从海上丝绸之路的贸易珍品，到如今兼具审美与实用价值的文化载体，威海铸瓷的活化之路印证了一个道理：传统技艺的生命力，源于对匠心的坚守，也离不开与时代的对话。
　　千年瓷韵，在一代代人的手中延续；五十年守艺，在每一次刮削与烧炼中凝固。这缕穿越时光的瓷香，正以更轻盈、更温暖的方式，飘进当代生活的日常，触手可及，触心可温。