本次“艺术疗愈”工坊初探与实践，是我作为美术专业学生践行专业价值、探索艺术社会功能的重要尝试。活动聚焦老年人及特殊儿童群体，通过艺术创作搭建沟通桥梁，在公益服务中培养同理心与服务能力，实现助人自助的双向成长。
实践的第一站是社区空巢老人家庭。我和志愿者团队带着画材与慰问品，走进了李爷爷的家。初见时，李爷爷独自坐在沙发上，神情略显落寞，墙上挂着他早年创作的牡丹图，色彩虽已褪去，但功底仍在。起初，李爷爷对我们的到来有些拘谨，交流有限。当我们邀请他一起拿起画笔时，他的眼神明显亮了起来。他先是在纸上勾勒出一只喜鹊的轮廓，随后缓缓讲述起年轻时的学艺经历，以及与老伴儿相伴的时光。在创作过程中，李爷爷的话渐渐多了起来，那些藏在心底的思念与孤独，通过画笔和言语慢慢流淌出来。我们没有刻意引导，只是安静地陪伴，让他在熟悉的艺术表达中找回了久违的倾诉感。
实践的另一部分是为特殊儿童提供艺术陪伴。在社区康复中心，我遇到了小宇同学。他很少与人交流，总是沉浸在自己的世界里。初次见面时，他对我递过去的彩笔毫无反应，只是反复揉搓自己的衣角。我没有急于求成，而是坐在他身边，自己先开始创作，用蓝色画了一片天空，用黄色点了几只小鸟。过了一会儿，小宇悄悄抬起头，用手指了指我画里的小鸟。我把黄色的笔递到他手里，他犹豫了一下，终于在纸上点下了第一个色块。那是一个小小的黄色圆点，却像一颗种子，在我们之间建立起了微妙的连接。在后续的陪伴中，小宇逐渐愿意和我一起画画，他喜欢用浓烈的红色和蓝色，笔下的图案充满力量感。有一次，他画了一个大大的太阳，然后拉着我的手，一起在太阳周围画了一圈光芒。那一刻，我真切地感受到，艺术不仅是我表达的工具，更是连接彼此、传递温暖的桥梁。
通过这次实践，我对“艺术疗愈”有了更深刻的理解。它并非传统意义上的治疗手段，而是一种以艺术为媒介的陪伴与支持。对于老年人而言，艺术创作帮助他们重新连接自我，缓解孤独感；对于特殊儿童来说，非言语的艺术表达为他们提供了安全的情绪出口，提升了自我价值感。作为美术专业的学生，我也深刻认识到，艺术的价值远不止于审美层面，它更可以成为服务社会、疗愈心灵的重要力量。
在实践过程中，我也完成了自我成长。曾经，我对公益的理解停留在“奉献”的层面，但这次经历让我明白，这是一个双向奔赴的过程。李爷爷让我看到了即使在孤独中也能保持对生活的热爱，小宇则让我懂得了每一个生命都有其独特的表达欲，只是需要被看见、被倾听。同时，我也锻炼了自己的沟通能力与应变能力，学会了用更包容、更耐心的心态去面对不同的个体。
此次“艺术疗愈”工坊实践，不仅让我将专业知识应用于社会服务，更让我对艺术的社会功能有了全新的认知。未来，我希望能继续参与这类公益活动，把“艺术疗愈”的理念传递给更多人，用手中的画笔为更多需要帮助的群体带去温暖与力量。
