寻脉白州戏韵 探访非遗新生——广西师范大学“古艺新声”实践团赴博白调研桂南采茶戏
来源：金长今
发布时间：2026-07-16 阅读：
2026年7月4日至6日，广西师范大学“古艺新声”实践团一行走进玉林，开展为期三天的桂南采茶戏专题调研。团队先后走访玉林博物馆、博白博物馆、博白县文化馆及博白县民间文化艺术保护传承和展演中心，与非遗传承人、文化馆工作人员及当地居民深入交流，探寻这一国家级非遗在新时代的传承困境与创新突围之路。
（图为实践团赴博白县博物馆参与调研 李欣津摄）
然而，繁荣之下暗藏隐忧。文化馆工作人员向团队透露，年轻一代接触采茶戏的机会减少，市场空间收缩，“会唱不会写、会写不会编”的创作断层问题突出。方言局限也是一道门槛，地佬话受众小，民间剧团设备也远不如广东同行。尽管AI创作工具已兴起，但在地方乡镇的应用仍相对滞后，从业者多在50岁左右，技术接受度有限，AI生成的韵脚、词句也常与戏曲规律不匹配。
（图为实践团成员与博白县文化馆工作人员的访谈 李欣津摄）
访谈中，覃福友将传承困境归结为两大核心难题：观众流失与人才断层。他回忆，上世纪80年代采茶戏演出一票难求，如今传统戏曲面临歌舞表演的冲击，上座率大幅下降；2000年前后剧团青黄不接，优秀演员流失，大量传统折子戏、古装戏失传，至今难以完整复排。作为国家级濒危剧种，桂南采茶戏面临“天下第一团”的窘境——全国348个剧种中120余种濒危，标准便是仅有1支专业国营院团。为挽救这一局面，国家文旅部自2021年起设立濒危剧种专项扶持资金，剧团年度演出场次从50场增至70场，为剧种“活下去”提供了基本保障。
在创新探索方面，覃福友向团队介绍了剧目、音乐、表演三个维度的突破。配乐上，新编剧目在传统唢呐、二胡、扬琴三件套基础上引入交响乐配器，2022年小戏《边星之梦》更融入说唱元素；唱词打破传统七字押韵的严格约束，采用音乐剧式叙事化写词；表演则在保留采茶戏标志性身段程式的同时，增加生活化内容，拉近与观众的距离。2018年创排的大型原创剧目《绿珠女》以博白历史名人绿珠传说为原型，已成为桂南采茶戏最具代表性的作品，并于2024年登上第三届“茶香中国”全国采茶戏汇演舞台，是广西唯一入选的大戏类作品。
面对新媒体时代，剧团的宣传短板依然明显。覃福友坦言，官方短视频账号缺乏专业运营团队，全员身兼演员与行政多职，难以持续产出深度内容。目前宣传主要依靠官方融媒体中心和本地商业自媒体在获奖后的集中推广。值得关注的是，剧团通过“培训中心”开辟了一条独特的传播路径：与本地中小学合作成立戏曲社团，编排精简剧目供学生参赛展演；将采茶戏身段融入校园早操，创编“采茶戏曲身段操”。2015年至今，剧团大部分青年演员均从培训中心选拔，输送至广西艺术学校深造，形成了一条“培训—选拔—深造—回归”的人才闭环。
面向未来，覃福友透露剧团已有AI融合应用的明确规划。在舞台舞美方面，正在筹备的大型革命采茶戏《王力先生》将运用AI技术优化投影场景与舞美灯光；在线上宣传方面，计划打造“三小行当”（小生、小旦、小丑）AI数字人，用于非遗展示馆和城市大屏循环播放。实践团也向覃老师表达了制作采茶戏AI动画与数字人的计划，得到了积极回应。
（图为实践团成员访谈覃福友老师 李欣津摄）
