随着越来越多的消费者对于餐饮的需求超越了单纯的饱腹功能，愈发追求独特、多元的体验，沉浸式文化主题餐秀正成为拉动文旅消费的新热点。
有专家分析，这类消费产品能迅速走红，核心在于精准击中了当下消费者的痛点与需求，为他们提供了一个绝佳的社交平台。消费者不仅可以在这里享受美食，更能通过换装、互动等环节，获得独特的体验，进而为在社交媒体上分享提供素材。特别是，随着文化自信的提升，人们对于传统文化的兴趣日益浓厚，餐秀作为文化的承载与传播载体，为消费者打开了一扇深入了解传统文化的窗口。
如今，各地的沉浸式文旅餐秀企业也在抓住发展契机，精准定位，深挖本地文化，打造差异化特色。而要在竞争激烈的市场中保持长盛不衰，持续的创新与新鲜感的营造至关重要。
新鲜感从哪来？记者梳理中发现，沉浸式文化主题餐秀主要有以下几个方向。首先是内容创新，结合地域文化，并根据季节时令进行更新迭代，如宫宴正在推出的春日宴，蜀宴赋上新的料峭春风宴等，演出编排采用不同朝代的乐舞搭配当季特色餐食，让消费者获得意外惊喜。此外，不少餐秀还会结合热点，开发新的主题内容，如上海叙宴推出的哪吒真人版餐秀灵珠宴，融合舞蹈、器乐、情景表演与光影技术，赋予消费者电影同款妆造，使其化身剧情参与者。
其次是互动升级，让消费者成为主角。位于四川甘孜州丹巴县的“冬沐阳”系列主题活动全景沉浸式嘉绒文化主题餐秀，设置了“东女王梳妆”“东女王巡游”等多个互动环节。消费者不仅能欣赏嘉绒服饰展示、品尝地道美食，还能参与寻找“智者”的游戏，完成挑战获得嘉绒勇士证书，极大提升了体验的趣味性与独特性。
张晓峰建议，这类项目要想保持新鲜感和吸引力，还可以做两方面工作。一方面，做到与用户共创UGC（用户生成内容），例如，长沙的楚汉宴设立“食客编剧奖”，用户投稿剧情被采纳可获终身免单权，每月产生200多个新剧本创意；另一方面绑定会员体系，设置成长型权益，不同级别的会员给予不同的福利，还可以通过社群裂变激励的方式，让老顾客推荐新顾客，通过圈层传播降低获客成本。
“沉浸式文化主题餐秀项目本质在于创造力和供应链的整合。”图拉古提醒，切忌把文化当佐料撒，必须要深化体验，加深对科技的应用，同时增加情绪价值和叙事属性。他始终认为，“观看只是了解，参与才是体验”，唯有让消费者不断参与，才能令产品保持生命活力。
作者：梁柯 周明杰
来源：安徽财经大学会计学院
